
【記者 吳珮雯、林禹岑/嘉義縣報導】
片長:2分57秒
嘉義素有「木都」之稱,林業發展歷史悠久。2026年台灣燈會以「新嘉義」為核心概念,將作品與嘉義各色文化結合。燈區「光照林野間」便是為致敬嘉義林業文化而誕生,多組藝術家為燈區打造了8件公共裝置藝術展品,觀眾能透過欣賞與互動參與嘉義的百年歷史。
燈會看點多 主燈特別館皆精采
今年台灣燈會在嘉義縣舉辦,吸引大量民眾前來參觀。本次展區亮點眾多,主燈”光沐”以世界的阿里山神木為設計靈感,結合聲光科技與大型裝置藝術,呈現自然與科技交織的視覺效果。另有去年代表台灣在大阪世博會展覽的TECH WORLD館,結合生命、自然與未來三大劇場,以沉浸式的體驗讓觀眾從不同角度認識台灣的文化。
竹木之藝 光照林野間
本次燈會共有16組燈區,其中光照林野間燈區以嘉義林業史為靈感,打造公共藝術品。
原物創意有限公司負責人 蔡致偉:「是希望這個燈區是要用台灣的竹跟台灣的木來做為主要的素材。」
阿里山林業鐵路及文化資產管理處綜合企劃科長 黃玫璇:「在1912年的時候,嘉義到阿里山這個鐵道就建設完成,1914年的時候,現在我們稱嘉義制製材所的這個場域,他就落成啟用,他負責處理這些阿里山運輸下來的原木,那他也造就了嘉義市林業,木業繁榮的這個盛況,大概在1963年的時候,開始有一些山林保育的意識興起,就開始走比較保育,或者比較森林遊憩的方向,讓大家可以去親近山林。」
燈區主要展演作品 光之呼吸
林業以推廣文化的形式被延續,而光照林野間便是一個例子,其中展演作品光之呼吸,焦點包含演出整個生命歷程。
原物創意有限公司負責人 蔡致偉:「從最一開始的水滴落到大海裡面,然後滋養了土地,土地生長出草,生長出樹,樹變成林,然後有了像這樣的環境之後,開始有人類的文明。」
禹禹藝術工作室創辦人 陳禹霖:「我們在樹林裡面看到這樣子往上看的那個事情,其實都是在講成長的軌跡。然後這些軌跡畫成線條,也是在帶領人的視覺到一個集中的狀態,回到自己的內心或是回到一個中心,其實因為它是一個神木的剖面,就很像年輪的一直往外發展的狀態,那其實回到中心這一點,從作品的形式跟人的心理狀態,我覺得他是可以互相呼應的。」
白天夜晚光影變化 走入不同林景
在燈區中,每一件展品都能讓觀眾走進去觀賞。另外,展品在不同光影下,也會有不同的容貌。
禹禹藝術工作室創辦人 陳禹霖:「因為他有縫隙,其實如果你白天去看有陽光的時候,地面上會有很多影子的變化,這些影子的交錯,我會把他比喻成比較像是我們無法捉摸的,一種很虛無的存在,會希望能透過光影、時間這些東西讓他實質的把它視覺化,讓人可以比較快的去感受到這件事情」
原物創意有限公司負責人 蔡致偉:「其實希望大家在白天的時候也可以去,那晚上的時候其他的燈組也可以用一些比較溫潤的光去看到人造的光跟竹子跟材料,還有作品中間所交疊出來的影子。」
藝術家們讓燈會作品不只是夜晚中的藝術,邀請觀眾在不同時段走進燈區,感受不同的空間氛圍。