【記者　洪孟瑤／台南市報導】

科技是影響藝術表現的原因之一，除了攝影書的被取代與否成了值得被關注的共同議題，實體書本與書店的生存也遭受威脅。然而，對於攝影師、藝術書籍研究者與攝影書店而言，書籍所帶來的觀感與體驗，體現了其存在的必要性與價值。

科技席捲後　紙本攝影書的意義

由攝影師蔡定邦創作的攝影書《本是同根生》，於2024年榮獲巴黎攝影節─光圈攝影書獎（Paris Photo–Aperture Foundation Photobook Awards）。作品以雙開書形式揭示他與哥哥截然不同的人生軌跡。

面對電子書市場快速擴張的數位趨勢，蔡定邦表示，自己並不拘泥於紙本形式的表達，然而，他也指出，實體攝影書在翻閱節奏與紙材運用上，能提供數位載體難以取代的閱讀體驗，以《本是同根生》的雙開設計為例，即呈現出電子書無法複製的視覺與感知效果。書籍藝術研究者蔡胤勤說：「書具有很強的親密感，你在翻書的時候，其實是一對一的，這種感覺是親密的，作為創作者，在這樣的眾聲喧譁的影像洪流中，你打造了一個微型的劇場去邀請讀者，或者是觀眾。」他認爲書籍讓創作者與讀者之間，有了不同的情感連結。

數位時代下，攝影書是創作者的其中一種表達形式，也能與讀者達到不同的連結。【記者　洪孟瑤／攝影】

書本的停泊地　實體通路的重要

書本是創作者與讀者之間情感傳遞的載體，而書店的經營，則進一步拓展了作品被看見的可能。遠自台北南下開設書店的店長「雙面膠」，將空間落腳於台南的巷弄之中，並採收取入場費可在店內閱讀的「內閱制」經營模式。她表示，這樣的形式不僅讓自己能與讀者近距離互動、觀察其閱讀偏好，也讓有限的空間得以聚集願意停下腳步、細讀攝影作品的客人。

雙面膠說：「台灣的攝影創作，早期多以展覽形式呈現，之後才逐漸出版攝影書。」有別於國外的攝影書多由出版社主導出版與銷售，台灣攝影書市場以獨立出版為主，流通管道相對有限。對此，一家由舊成衣廠改建而成的攝影書專賣店負責人王建勳說：「攝影書不只是內容的呈現，更包含設計與編排等整體感受，若僅透過網路販售，讀者難以獲得實際的閱讀體驗。」
因此，他開設以台灣實體攝影書作品為主的專賣店，除了提供讀者閱讀攝影書的文化場域，也讓在獨立出版體系下的攝影師，不只是以展覽與線上銷售的方式，而是能透過實際販售的攝影書店通路，增加作品被看見與閱讀的可能。

書店除了作為攝影書籍的銷售通路外，也是提供攝影愛好者交流的文化場域。【記者　洪孟瑤／攝影】

不同敘事中的台灣光影

除了推廣台灣的絕版攝影書籍與新生代創作作品以外，王建勳與妻子在韓國文化的薰陶之下，也在店內引進韓國的攝影作品，讓這裡除了是承載台灣攝影藝術的地方以外，也將影像中的韓國面貌分享給更多人。王建勳表示，台灣與韓國雖有部分重疊的文化與歷史，但在獨立出版的影響之下，台灣的攝影鏡頭中所表現出的型態相較於韓國更顯自由且跳脫資本市場的框架。

目前在越南執行青年百億海外圓夢基金計畫的蔡定邦也表示，相比越南較複雜的審查機制，台灣無論在作品上，或是在書本的裝幀上，能夠做出更多不同的嘗試與實驗。獨立出版雖然沒辦法達到像由出版社發行的宣傳效果，也較難被國際市場看見，卻能讓影像創作有更多元的表現。

在台灣的攝影敘事裡，也有屬於台灣獨特的樣貌。【記者　洪孟瑤／攝影】

從翻閱到深耕　攝影的建構

書籍藝術研究者蔡胤勤表示，自（獨立）出版與出版社出版是雙面刃，自出版雖然能夠達到更高的創作動力，但在研究的檔案留存與調度上可能會面臨流通性的問題。面對獨立出版難以流通作品以及推廣至國際的情況，蔡定邦表示在這樣的市場機制下，攝影創作者可以透過參展與比賽讓自己的作品得到更多的曝光。而在參加比賽加強自我推廣之餘，蔡胤勤表示，攝影師除培養媒材的運用能力以外，也要發覺自我創作的符號跟脈絡系統，建立與讀者之間的連結。

攝影創作者可以透過多方嘗試，建立自己的實力與風格。【記者　洪孟瑤／攝影】

流通之間　攝影書生態延續

在書店發展方面，雙面膠說：「希望台灣的攝影書店能夠越來越多。」她特別提到古書店的重要性，認為相較於以新書販售為主的店家，古書店透過收購與再販售攝影書，不僅能提升書籍價值，也有助於促進市場的流通與循環。透過創作者持續被培養、攝影書店逐步設立，便能與攝影書的製作、印刷與發行形成相互支撐的運作結構，進而建構出更為穩定的文化生態，推動台灣攝影書市場的長期發展。