【記者　吳珮雯／臺南東區報導】

1929年創團於臺南的明華園，經歷近百年，從廟埕野臺走向國家劇場，已成為臺灣最知名的歌仔戲團之一。今年回到臺南設立戲巢藝術館，在市府協助下推動傳承與育才，也期盼場館成為與國際交流的角色，將臺灣傳統戲曲推向世界 。

戲巢藝術館開幕　舊場館轉型迎新生

明華園戲劇總團今年進駐臺南新基地，在臺南市東區原舉重館成立了戲巢藝術館，並於今（2026）年4月18日與4月19日舉行開幕典禮及市集活動。戲巢藝術館預計於5月30日試營運，並在8月1日正式開幕。試營運期間，預計連續七個週末將推出一至兩場不同形式的活動，以「週末文化場域」為系列核心，逐步培養民眾週末走進戲巢的觀戲習慣。

戲巢藝術館開幕式透過醒獅迎賓，由九天民俗技藝團揭開序幕，現場聚集大量觀眾。【圖片來源　戲巢藝術館／提供】

藝術館的前身──臺南舉重館因館內老舊、管理不善，於2014年收歸臺南市政府體育局管理並閒置，直到明華園接手並活化空間。由於場館長期缺乏維護，館內曾出現漏水等問題，整體修繕與空間整理歷時較長。臺南市政府文化局表示，市府自2020年推動委外營運，並於2021年投入近1200萬元完成耐震補強工程，在疫情期間與營運團隊攜手克服挑戰，最終順利完成整建。

明華園總團團長陳勝福與臺南市副市長葉澤山一同鳴鑼，為戲巢藝術館祈福。【記者　吳珮雯／攝影】

落腳臺南　戲巢扎根城市放眼國際

戲巢的落成展現了公私協力的文化治理成果，臺南市副市長葉澤山指出，隨著城市發展，許多舊有空間退役，市府持續推動閒置空間再利用，引入藝文資源，讓老建築重獲新生。但對明華園來說，臺南是劇團的發源地，也擁有深厚的廟口文化與民間信仰。相較於閒置空間的活化，他們更著重於思考在邁向下個百年時，傳統戲曲如何與當代生活結合，並嘗試在臺南打造能與城市共生的基地。

除了在城市發展，劇團同時盼戲巢能成為戲曲與國際接軌的新據點，持續規劃相關活動。7月12日將舉辦與日本寶塚歌劇團的交流會，邀請國際表演藝術者進行座談與示範演出，除了跨國交流，也呈現不同表演體系間的創作可能。

館內設有明華園百年特展，展出劇本與歷史資料 ，劇團希望觀眾能見證歌仔戲的發展與明華園的努力。【記者　吳珮雯／攝影】

從觀眾到人才　傳藝培育兩路徑

傳統戲曲在追求創新發展的同時，也須兼顧文化傳承。戲巢藝術館被定位為多功能文化場域，明華園戲劇總團團長陳勝福表示，藝術館未來將肩負空間營運、教育推廣與文化觀光三大任務，並作為總團人才培育的重要基地。

藝術館預計設立駐館藝術家制度與創業輔導平台，也計畫培訓青年演員。明華園戲劇總團執行長陳昭賢說明，駐館藝術家制度將提供空間、資源與技術支持，藝術家能慢慢發展作品，而不局限於短期製作；創業輔導平台則針對具創意但缺乏營運經驗的年輕創作者，提供製作流程、行銷與票務策略及資源媒合等協助。臺南市政府文化局局長黃雅玲指出，在1950年代至1960年代，臺南登記的歌仔戲團曾多達約五百團，但目前數量幾乎減少一半。他認為，若社會將歌仔戲視為重要文化資產，人才培育會是關鍵工作。

陳昭賢坦承，劇團很希望傳統戲劇能在台灣持續扎根，其中有兩個培育面向，分別是傳統戲劇人才與觀眾，將採短期體驗與長期培訓並行。同時劇團也盼能打開年輕人市場。他指出，戲巢未來不僅推廣歌仔戲，也規劃透過跨界交流活動吸引不同族群參與，例如邀請知名Podcast頻道與創作者舉辦體驗活動，並針對親子族群推出歌仔戲與布袋戲體驗營，讓觀眾從多元形式接觸傳統戲劇。而在實際場館運作上，戲巢藝術館預計可容納約兩百人，開幕當天吸引大量人潮湧入，館方承諾會盡力協調空間與動線，讓觀眾在未來參與活動時能有更舒適的體驗 。