【記者　馬若瑄／嘉義市報導】

你是否知道一個冷知識，由於地球自轉和公轉的關係，北回歸線其實是會南北移動的。嘉義市立美術館以北回歸線作為出發點，舉辦「懸置的界線」這項展覽，展覽中的作品，描繪出各種「線」的狀態，引發人們去思考「線」所帶出來的議題。

美術館展覽　界線與邊界的概念

嘉義市立美術館在2024年1月24日到2024年5月12日展出「懸置的界線」這項展覽，展出作品主要想要表達，「線」存在不穩定的狀態，「線」也可以用各種形態出現在我們生活中。而至於「界線」，則是種協商與力量，是個體間的互相界定，然而有趣的是，「界線」自身也佔據了一個空間，不屬於任何一邊的領域。

嘉義市立美術館的展覽海報，運用線和元素的設計，呼應這次展覽主軸。【圖片來源　嘉義市立美術館／提供】

線條表現感受　重新定義界線概念

展區配合嘉美館三層樓的展示空間，搭配了三個子題。第一個子題為「線縷遊」，藝術家們在生活中觀察「線」的形態，並將他們的感受轉換成藝術作品。第二個子題是「疆界注」，透過「邊界」的爭奪、消逝、融合，引導出其實「邊界」也是可移動的。第三個子題為「懸置錄」，作品中重新定義人與「界線」的概念，創造出新的「界線」。

嘉義市立美術館策展人陳寬育提到，從舉辦展覽的過程中自己學到了很多，原本對「線」的印象為兩點之間連線，但在舉辦展覽後，重新思考到很多有關線的議題，希望來觀展的觀者們也能經由作品得到新的感受。

線條勾勒出畫作　展現藝術家內心

第一個子題「線縷遊」中，展出的《Landscape》系列作品非常特別，畫作風格介於抽象和現實之間。嘉義市立美術館策展人陳寬育提到，當我們仔細觀察後會發現，《Landscape》系列作品中，皆富含很多元素，有些是平行線，有些是垂直線，由這些不同的線去勾勒出一幅畫，描繪出藝術家所看見的景象。

一開始觀看時，可以仔細研究畫裡的各種元素，接著站遠一點觀看，能感受畫中立體的感覺。【記者　馬若瑄／攝影】

嘉義市立美術館策展人陳寬育提到，第二個子題「疆界注」裡，其中一件作品在之前就有展出過，然而2024年運用不同的方式，設計出可以互動的「船」，讓觀者有深入其境的感覺。

作品設計成可互動的「船」，運用木頭和彈簧打造船身，觀者可以走上船，體驗船在海面上下擺盪的感覺。【記者　馬若瑄／攝影】

第三個子題「懸置錄」中，展出的《Vera X Diary》系列作品非常有趣。嘉義市立美術館策展人陳寬育提到，演員主角Vera透過收納身體，打破人與物之間的界線，加上身體移動時發出有規律、有節奏感的聲響，讓人對空間概念產生一種全新的感受。

5件影像作品經過設計，模擬現實生活中的實體位置，擺放在嘉義市立美術館白色的走廊上，格外具有氛圍。【記者　馬若瑄／攝影】

這是演員爬入電視櫃的作品，作品展出位置接近地面，模擬真實電視櫃的擺放位置，讓觀者彷彿深入其境。【記者　馬若瑄／攝影】

這是演員站立於廚房流理台的作品，作品展出位置模擬真實廚房流理台的擺放位置，使觀者會心一笑。【記者　馬若瑄／攝影】

面對線條新理解　跳脫框架真有趣

經過展覽的洗禮，大家對「線」、「邊界」有了全新的認識和理解，遊客張先生表示，看完展覽後最喜歡的展品是《Vera X Diary》，作品跳脫出原有的框架，讓主角爬行進一般人不會進入的地方，十分新奇有趣。有興趣的人不妨趁著空閒時間前往嘉義市立美術館觀展，來場充滿思辨的藝術之旅。