「背光」特展 逆境中的藝術之光
【記者 吳柔穎/嘉義市報導】
嘉義市立美術館今年度首檔主題展以「背光」為題,回顧郭東榮、陳銀輝、詹浮雲三位畫家的創作歷程,探尋他們如何透過創作回應時代的變化。同時也特別邀請當代藝術團體「阿木司」參展,回應過去與現在,讓觀眾在歷史的縫隙中,看見藝術不滅的光芒。
跨世代藝術交融 傳承藝術之光

「背光」一展在嘉義市立美術館展出,畫作由左至右分別為郭東榮、陳銀輝、詹浮雲的作品。【記者 吳柔穎/攝影】
嘉義市立美術館自2025年2月28日至6月8日舉辦展覽——「背光」,主題聚焦於郭東榮、陳銀輝、詹浮雲三位嘉義出身的資深畫家,探討他們是如何在社會動盪的時代下進行創作,並透過藝術團體「阿木司」的作品〈影光譜〉,呈現跨世代的藝術對話。觀展民眾陳小姐表示,〈影光譜〉的互動設計很有趣,加深了她對展覽的印象。

〈影光譜〉上面有許多色光片,民眾可以拆卸下來替換。【記者 吳柔穎/攝影】
「寫生」的觀點在日治時期流行,影響三位畫家甚遠,是他們創作的起點,也是這次展覽命題的靈感來源。策展人鄭勝華說:「背光這個詞就是從寫生的觀念做出發,光線是逆光,這個概念很適合拿來詮釋三個藝術家的創作的歷程。」鄭勝華表示,背光象徵逆境,某方面代表他們所經歷過的社會動盪、充滿陰影的黑暗時代。同時,三位藝術家皆曾擔任過教師一職,將藝術精神傳承給下一代,就如同印象派對「光」的追求一般,他們也背負著傳承「藝術之光」的使命。
戰後的藝術轉向 找尋創作自由
三位畫家皆出生於1930年代的嘉義,這時候正值日治時期,1945年時二戰結束,台灣歸還給國民政府,這段過渡時期使得他們的創作既受到日本影響,卻又與台灣的文化、政治變遷交織。
戰後國民政府來台,政治對美術的影響逐漸擴大。1947年,畫家陳澄波在二二八事件中於嘉義被槍殺,是台灣美術史中的重要事件之一,身為其弟子的詹浮雲也在祭拜老師時遭軍警逮捕,隨之而來的便是長達三十八年的戒嚴與白色恐怖時期。

詹浮雲的〈北回歸線〉是逮捕事件發生後少數回顧故鄉與恐懼記憶的作品之一。【記者 吳柔穎/擷取自嘉義市立美術館Facebook紛絲專業】
自此開始,藝術創作的題材與內容被限制,使得畫家們無法暢所欲言、自由發揮,會特意避開容易被審查的主題,轉以抽象繪畫作為表現的出口。詹浮雲被逮捕後,在相關人士的幫助下成功逃出,並移至高雄定居,之後的作品當中,也都不直接觸碰相關議題,可見此事件造成的心理陰影與恐懼。
傳統與現代碰壁 開創個人風格
1950年代末至1960年代初,台灣藝術家受到現代藝術思潮影響,開始嘗試以嶄新的方式創作,如陳銀輝的〈桌上〉將真正的日曆紙張融入畫中,形成具實驗性的創作方式。同時也因為二二八事件的影響,寫實主義在台灣迅速消失,畫家們從日治時期流行的寫生轉向探索形狀、色彩與結構的抽象繪畫,以回應當時的局面。

陳銀輝的〈桌上〉黏貼真正的日曆紙張,並與顏料混合,形成獨特構圖,是較為早期的珍貴作品。【記者 吳柔穎/攝影】
三位畫家開始反思傳統與現代的關係,並積極回應現代藝術的浪潮,如郭東榮於1957年創立「五月畫會」,成為台灣走向現代藝術的重要指標。陳銀輝和詹浮雲也發展出自己獨特的創作風格,前者開始嘗試幾何分割與立體派的形體解構,爾後作品也以半抽象繪畫聞名;後者則擅長透過畫刀去堆疊色塊的層次,加上對畫面結構的嚴謹安排,讓作品富有色彩與表現力。
不止於過去 讓藝術走入當下
策展人鄭勝華說:「美術史不是平面的,而是立體的。我希望美術史不是在過去,而是在我們現今的每一刻都在發生。」這次展覽不僅是對過去藝術的回顧,也希望能讓觀眾認識到美術與現代生活的息息相關,在欣賞作品時,更能夠拉近與藝術的距離。
