【記者　林倢羽／台南市報導】

當回收玻璃不再只是廢棄物，而是成為家具與空間時，循環經濟便有了具體的樣貌。位於台南市美術館二館的南美春室，以展覽、選物與咖啡空間為載體，將玻璃循環融入日常生活，讓民眾在體驗空間的同時，看見回收材料的再生價值與永續可能。

從透明廟仔展看見玻璃循環

回顧今（2026）年一至五月在南美春室展出的「透明廟仔」，策展團隊W春池計畫巧妙地結合在地傳統信仰與百年香火文化以及玻璃工藝，打造一件件精緻的透明工藝品，如玻璃筊杯、香爐與供盤等，以極具生活感與共鳴的互動，向大眾展現循環經濟的無限可能。曾參與「透明廟仔」特展的民眾徐小姐分享，當時展覽結合民眾信仰的抽籤占卜互動模式，非常創新且特別，透過體驗讓環保理念與日常文化完美縫合，讓人印象極為深刻。

這場充滿創意的特展，不僅是驚豔眾人的美學實踐，更是台灣玻璃回收率高居世界第二、傲視全球的產業縮影。在琳瑯滿目的玻璃種類中，玻璃容器是用量最大且再利用率最高的項目。根據中華民國環境部廢玻璃回收效益統計資料顯示，在製造玻璃的原料中若加入一定比例的碎玻璃，不僅能延長窯爐壽命，每噸碎玻璃還能節省近700公斤的矽砂、400公斤以上的碳酸鈣類、80公斤以上的其他礦物及135公升的石油；同時，還能減少20%的空氣污染與50%的水污染，降低採礦廢物並節省約30%的能源，效益匪淺。

堆置如山的回收玻璃等待分類處理，展現台灣玻璃回收體系龐大的處理產能。【記者　林倢羽／攝影】

然而，玻璃屬於易碎材料，再生利用必須經過分類、分色、清洗與熔融等繁複程序，在回收處理上具有一定的技術門檻。台灣的玻璃回收來源非常多元，除了大眾熟知的民生啤酒瓶、罐子外，還包含建築與汽車的窗戶玻璃，甚至是高科技產業的手機面板。春池玻璃副總經理暨「W春池計畫」主理人吳庭安解釋，如果回收玻璃不分色分類，熔解時會因為搞不清楚熔點而無法做出好的成品，顏色混雜了，也會失去玻璃最純淨的本質。

透明、綠色與褐色玻璃需分色回收，才能維持再製產品品質與循環利用效率。【記者　林倢羽／攝影】

春池玻璃從日治時期便與玻璃產業結下深厚緣份，面對工藝可能被時代淘汰的危機，團隊選擇深耕台灣的宗教文化。吳庭安表示，傳統文化若只用舊方式保留很容易被淘汰，因此透過展覽注入年輕世代的創新與想像力，藉由玻璃工藝品重新解構傳統產業。當玻璃工藝結合在地信仰文化，原本被視為廢棄物的材料也獲得新的敘事角度，透過展覽轉譯，玻璃不再只是回收產業中的原料，更成為連結文化傳承與循環經濟的重要媒介。

W春池計畫    重新定義回收價值

這場玻璃美學革命的幕後推手，正是深耕多年的春池玻璃所發起的「W春池計畫」，對吳庭安而言他更在意的，是大眾是否看見回收循環背後的價值。而這份價值，建立在對循環經濟的深刻理解上，吳庭安直言，很多人誤以為回收再處理就是循環經濟，其實不是，循環經濟最核心的關鍵是「創造新價值」，必須思考如何把廢棄材料重新創造出新的可能性，完成再利用的這一段，循環才算完整。

因此，「W春池計畫」選擇從另一個顛覆傳統的思維角度切入，將設計、藝術與建築跨域結合，拓展回收玻璃的應用範疇。過去，春池玻璃主要扮演回收處理與材料供應的角色，服務對象多為其他企業與製造端，長期隱身於產業鏈後端。如今，透過Ｗ春池計畫，藉由展覽、選物、品牌聯名與空間經營等方式，直接與消費者對話，讓更多人認識回收玻璃的再生價值。吳庭安表示，雖然接觸的對象有所不同，但核心理念始終一致，都是希望透過跨界合作，將回收玻璃的應用延伸至工業、工藝與日常生活三大面向。

在工業端，團隊不僅將其轉化為具備隔音、隔熱與防火功能的輕質節能磚，或化作陶瓷業的釉料，更走入高科技產業，提煉出用於網路與電訊傳播的高精密「光導纖維」；在工藝端，則攜手傳承數十年技藝的在地師傅，以手工吹製技法將廢玻璃淬鍊成極具藝術價值的器皿；此外，春池也透過跨界聯名，推出台灣味十足的經典143一口啤酒杯、春水堂永續循環設計珍珠杯、以及無印良品豆循環奶瓶等，將廢棄材料重新定義，化作大眾觸手可及的物品。

回收玻璃經高溫熔融與手工吹製後，轉化為兼具實用與美感的工藝品。【記者　林倢羽／攝影】

複合式咖啡廳的日常體驗

「南美春室」作為W春池計畫的重要實踐場域，由春池玻璃打造，結合咖啡廳、選物店與展覽空間，希望透過生活化的方式，讓民眾在停留與消費的過程中認識玻璃循環利用的價值。因為對團隊而言，推動永續最關鍵的字眼就是「體驗」。吳庭安笑說，上再多課可能都比不過親自來一次空間，這就是體驗力。

在這裡，永續理念被轉化為具體的生活日常體驗，民眾在空間內品嚐與台南在地名店聯名的精緻咖啡與餐點，舉杯之間，手指觸摸的是由春池師傅手工吹製、帶著溫度的循環玻璃杯。飽腹之餘，空間內更持續流動著探討人與環境關係的各式展覽。民眾徐小姐坦言，這是一個讓人很感興趣的組合，搭配環保更有特色，除了可以飲食還能成為觀光景點，會讓人更願意接觸這些環保理念。離去前，民眾還能來到選物區，透過投遞硬幣、扭動轉蛋機的趣味互動，帶走由回收玻璃製成的永續創意小物。面對這類回收材料製作的產品，民眾徐小姐表示購買意願相當高，因為感覺上被賦予多了一層含義，自己的消費也變得更值得了。

咖啡、展覽與選物三者的結合，讓永續在日常消費中自然發生。南美春室成功將抽象的永續理念，轉譯為觸手可及的生活美學，民眾在這裡可以透過一杯咖啡的時光、一場跨越信仰的展覽、一次心動的選物消費中，不知不覺完成了與地球的友善對話。這種將綠色意識隱性嵌入常民生活的實踐，正是循環經濟走入大眾內心最溫柔、也最有力量的方式。

南美春室透過展覽策劃與互動體驗，將循環經濟概念轉化為民眾可感知的生活經驗。【記者　林倢羽／擷取自南美春室ThePOOL臉書】

空間即循環    南美春室的設計與實踐

如果說器皿與展覽裝點了日常，那麼整個南美春室就是空間即循環的最大實踐。在春室，循環經濟不再只停留於回收材料的再利用，而是進一步延伸至空間設計。從回收玻璃製成的家具、可依需求自由組合的桌椅配置，到能因應展覽、餐飲與交流活動彈性轉換的開放場域，讓循環不僅發生在材料本身，更體現在空間長期使用與持續延伸的可能性。負責操刀空間設計的「彡苗空間實驗」，將南美春室的空間策略建立在循環經濟與開放場域的交織架構上，他們對日籍建築師坂茂設計的台南市立美術館二館「樹—公園」隱喻進行再詮釋，「樹—公園」概念是設計師將美術館視為城市中的公共大樹，透過如樹冠般延展的屋頂空間，提供民眾停留與共享的場所，因此建築本身也被賦予公園般的開放性與公共性，打造出一個去中心化、具備高度可變性的容器型空間。

南美春室以白色為空間主調，透過去中心化動線與開放配置，營造可自由停留的場域。【圖片來源　彡苗空間實驗共同創辦人鄭又維／提供】

彡苗空間實驗共同創辦人鄭又維表示，空間採用白色為主體，並非純粹的形式美學，而是希望降低裝潢與材料本身的存在感，藉此消解空間的形式主導性，強化自然光的動態表現，讓空間從被觀看的物件轉變為承載事件的介面，透過動線與座位配置去中心化，如同承襲自公園的開放系統，讓使用者行為自由參與其中。

此外，在材料的運用上，設計團隊展現了極高的細緻度。將玻璃以轉化後的再生形式融入家具中。其中，第一種形式展現在家具輪廓與表面，桌面造型的靈感來自玻璃碎裂後的不規則形狀，設計團隊將這些線條與拼接方式融入家具設計，讓玻璃循環的概念不只存在於材料本身，也展現在造型之中；第二種形式則是複合材料構件，例如高腳椅坐面，便是將回收玻璃珠與環氧樹脂<註一>結合，呈現出帶有色彩層次的複合表面，讓玻璃不再以透明材質的形式被看見。

高腳椅坐面以回收玻璃珠結合環氧樹脂製成，展現再生材料於家具設計中的應用。【圖片來源　彡苗空間實驗共同創辦人鄭又維／提供】

鄭又維認為，循環經濟不應只停留在材料回收，而應進一步思考材料如何被長期使用，以及空間如何降低未來更新與淘汰所帶來的資源浪費。從回收玻璃製成家具，到可重組的模組化配置，南美春室試圖將循環概念從材料端延伸至空間系統本身。

模組化桌椅可依需求拼接與重組，延長使用壽命，也降低空間更新造成的資源浪費。【圖片來源　彡苗空間實驗共同創辦人鄭又維／提供】

當回收玻璃不再只是等待熔融的廢棄材料，而是透過展覽、選物、咖啡與空間設計的串聯，讓回收玻璃不再只是產業鏈中的廢棄物，延伸為空間的一部分，也讓循環經濟真正從回收場走進生活場域。

<註一>環氧樹脂：又稱作人工樹脂、人造樹脂、樹脂膠等。是重要的熱固性塑料，廣泛用於膠黏劑和塗料等用途。